К 270-летию создания знаменитой картины
«Шоколадница» может быть отнесена к чудесам обмана
зрения в искусстве, вроде гроздей винограда на картине
древнего художника, который пытались клевать птицы»
М.Алпатов. Академик искусствоведения
Кто не помнит одну
из жемчужин Дрезденской галереи, изящную картину «Шоколадница», на
которой изображена молоденькая венская красавица, грациозно несущая
на подносе хрупкую фарфоровую чашку с новомодным шоколадным напитком
и стакан чистой прозрачной воды? Написанная почти три века тому
назад на пергаменте в технике пастели, картина поражает живописным
мастерством и поэтической свежестью.
Автором «Шоколадницы»
(другие названия - «Прекрасная шоколадница»,
нем. „Das
Schokoladenm;dchen“, фр. „La Belle Chocolati;re“)
является швейцарский художник Жан-Этьен Лиотар (1702-1789). Его
считали одним из самых загадочных мастеров своего времени.
Сохранилось множество легенд о его странствиях и
приключениях.
Лиотар родился в
Женеве в семье ювелира из французов-протестантов, которым когда-то
пришлось эмигрировать в альпийскую республику. Склонность к
рисованию он проявил еще в детстве. Любил рисовать портреты друзей,
сцены из римской истории, увлекался миниатюрами и эмалевой
живописью. Начав заниматься в мастерской у Гарделя, за несколько
месяцев превосходит своего учителя. Лиотар виртуозно копирует
полотна старых мастеров.
В 1825 году художник
отправляется на три года в Париж, чтобы совершенствовать свою
технику. Через несколько лет он оказывается в Риме, где создает
множество пастельных портретов, в том числе папы Климента XII и ряда
кардиналов, это послужило началом его известности в Европе.
Надо сказать, что у
Жана-Этьена было два главных увлечения: живопись и тяга к
странствиям, и многое в жизни художника складывалось из счастливых
случайностей и обстоятельств, связанных именно с путешествиями.
Однажды, благодаря знакомству со знатным англичанином, Лиотар
совершает поездку на Восток (Мессина, Сиракузы, Мальта, Смирна,
острова Делос и Парос), которая завершилось в Константинополе. Здесь
художник «задержался» на целых 5 лет. Свои впечатления он воплотил в
великолепных рисунках, в которых мастерство и свобода владения
техникой (причудливая вязь узоров, линий, утонченные тона
серебристого карандаша и красно-рыжей сангины) сочетались с
документально точным воспроизведением облика персонажей, их
костюмов, фактуры тканей и даже кроя одежды. Люди органично
вписывались в пышное убранство помещений с обилием ковров,
драпировок, столиков, ваз, подушек. Правда, его восточные красавицы
иногда напоминали изысканных парижанок.
Вернувшись в Европу,
Лиотар продолжал носить длинную бороду, халат и тюрбан, за что
получил прозвище «художник-турок». Он постоянно переезжал из одной
страны в другую, общался с интересными людьми, писал их портреты,
оставив потомкам достоверный «...внешний облик давно исчезнувших с
лица земли людей». Синтез декоративности французского рококо и
ясности голландского реализма XVII века в творчестве художника,
принес Лиотару большой успех.
В 1745 году судьба
занесла Жана-Этьена Лиотара в Вену, где в 1740 году императорский
трон заняла 23-летняя Мария Терезия, старшая дочь императора Карла
VI. Императрица оказала известному художнику теплый прием и поручила
князю Дитрихштайну, человеку близкому ко двору, опекать гостя.
Вскоре Лиотар
создает здесь свою Галатею - «Прекрасную
шоколадницу» (82,5; 52,5 см).
Непритязательность композиции, легкая атмосфера и почти
фотографическая точность пастели, после условности и манерности,
характерной для мастеров XVIII века, произвели на современников
впечатление откровения. Пастель воспринималась ими как шедевр в
одном ряду с работами Шардена и Вермеера, с их персонажами,
углубленными в свои повседневные занятия. Венецианский граф
Альгаротти, знаток и любитель живописи в одном из своих писем писал
о «Шоколаднице»: «Что же касается законченности работы, то можно
сказать в одном слове: это Гольбейн пастели».
Шедевру Лиотара
посвящено огромное количество статей и исследований, дающих
подробное ее описание. Вот небольшая выборка из них: «...В этой
простой жанровой сценке не происходит ничего особенного, но она
пленяет поэтичностью восприятия жизни, большим живописным
мастерством. ...Здесь все ласкает глаз - миловидная девушка с
открытым, ясным лицом и легкой походкой, спокойные, гармоничные
сочетания светлых цветов - белого, розового, золотисто-коричневого,
серого. ...Девушка изображена на практически нейтральном фоне,
образованном светлой стеной и полом.
Художник располагает
ее левее центра картины, как бы давая героине возможность двигаться
вперед. Направление ее движения подчеркивается жестом вытянутых рук,
несущих изящный лаковый поднос, линиями пола. ...Разглядывая эту
картину, восхищаешься тем, как виртуозно и точно переданы тонкость
фарфоровой чашки (пастель впервые в европейском искусстве изображает
недавно изобретенный мейсенский фарфор), стакан с прозрачной водой
отражает окно, и преломляет линию верхнего края подноса.
Замечательно передана фактура бархата, шелка, кружев. Одни ткани
падают тяжелыми упругими складками, другие, легкие и подвижные,
переливаются разными оттенками цвета, мягко обволакивая фигуру.
...Цвета одежды «Шоколадницы» подобраны Ж.-Э.Лиотаром в мягкой
гармонии: серебристо-серая юбка, золотистый корсаж, сияющий белизной
фартук, прозрачная белая косынка и свежий шелковый розовый чепчик».
Достоверных сведений
о том, кого художник изобразил в образе «Прекрасной шоколадницы»
нет. В самой романтичной и самой красивой версии легенда о создании
«Шоколадницы» звучит примерно так. Однажды в промозглый зимний день
1745 года князь Дитрихштейн заглянул в небольшую венскую кофейню,
чтобы попробовать новомодный горячий шоколадный напиток, о котором в
это время шло много разговоров. Приятный напиток считался еще и
лечебным, а подавали его со стаканом воды. Обслуживала аристократа
молодая официантка Анна Бальдауф, дочь обедневшего дворянина. Князь
был настолько увлечен грацией и красотой девушки, что сразу
влюбляется в нее. Чтобы знакомиться с Анной поближе, он отныне
посещал кофейню почти ежедневно. Вопреки сильному сопротивлению
придворного дворянства, еще в том же самом году Анна становится
женой Дитрихштейна и австрийской княгиней. В качестве свадебного
подарка молодожен заказал художнику Лиотару картину «Прекрасная
шоколадница». Мастер создал шедевр, на котором изобразил Анну в
костюме официантки-шоколадницы, воспев любовь с первого взгляда.
Круг жизни Лиотара
замкнулся 12 июня 1789 года, когда «художник королей и красивых
женщин» умирает, вернувшись на родину в Женеву. Он создал немало
прекрасных работ, особенно пастелей, но в памяти потомков остался
знаменит именно как автор «Шоколадницы».
С 1855 года
"Шоколаднца" находится в коллекции знаменитой Дрезденской галереи.
Во время Второй
мировой войны картина вместе с другими шедеврами была перевезена
нацистами в крепостной замок Кёнигштейн над Эльбой в Саксонской
Швейцарии, недалеко от Дрездена. Здесь в глубоком заминированном
каземате в плоских сосновых ящиках сокровища из Дрездена были
обнаружены советскими войсками. Это чудо, что они не были взорваны
во время отступления немецких войск, уцелели и не успели погибнуть
от холода и сырости.
В 1955 году пастель
Лиотара демонстрировалась на прощальной выставке в Москве среди
других немецких художественных трофеев перед возвращением ее в
Дрезденскую галерею. Картины выставлялись со 2 мая по 20 августа
1955 года. Народ приезжал издалека, иногда днями выстаивая в
очереди, чтобы увидеть легендарные сокровища, среди которых не
затерялась и скромная «Шоколадница» Жана-Этьена Лиотара.
© В.Койфман